A ’80-as évek 5 legjobb PC-játéka, rangsorolva

A PC-n való játék lehetőségei drámaian megváltoztak a ’80-as években, a szöveges játéktól a korai 3D-s megjelenítésig. Az olyan platformok, mint a Commodore 64, az Atari ST és az Apple II segítettek népszerűsíteni az otthoni számítógépek tulajdonjogát az évtized során. Ezt a játékok széles választéka lendítette fel, amelyek közül több feszegette a megfelelő hardver technikai határait. A ’80-as évek sarkalatos időszak volt az egész játékipar számára, és ez a fejlődés nyilvánvaló volt a PC-ken.

Ezt szem előtt tartva tekintünk vissza a ’80-as években megjelent legjobb PC-címekre, amelyek közül sok még ma is megállja a helyét. Az oldalra görgető platformerektől az interaktív történetjátékokig terjednek, mindegyik tükrözi, hogy a médium mennyit nőtt az évtized során. A lista céljaira azokra a játékokra összpontosítunk, amelyek először PC-ként indultak, nem pedig játéktermi vagy konzolportokként. Ez a ’80-as évek öt legjobb PC-s játéka, mindegyik hatalmas hatású és élvezetes a maga módján.

Míg a ’80-as években a platformjátékok, például a „Pitfall” és a „Super Mario” térnyerését tapasztalták, az 1989-es „Prince of Persia” cím egy összetettebb megközelítést alkalmaz a műfajhoz. Az eredetileg Apple II-re kiadott játék a rejtvényfejtést és a könnyű hack-and-slash küzdelmet kombinálta platformjátékával. Az egyképernyős szintek sorozataként a játékosoknak halálcsapdákban kell navigálniuk a folytatáshoz, és 60 perc áll rendelkezésükre, hogy legyőzzék a játékot az eredeti verzióban. Ezt bonyolítja a feladványok és csapdák bonyolultsága, valamint az a tény, hogy a játékos karaktere eséssel sérülést szenvedhet.

A „Prince of Persia” meglehetősen innovatív volt a maga idejében, és korának egyik legjobban kinéző platformcíme a rotoszkópos animációnak köszönhetően. A kihívás határozottan ott van, de a kezelőszervek sokkal intuitívabbak, mint a hasonló címek, például a „Pitfall”. Ez egy bizonyos szintű szabadságot ad a játékosok által megtehető mozgástípusokhoz, csökkentve a nehézségekkel kapcsolatos csalódottság általános szintjét. Míg a Ubisoft a tervezett „Prince of Persia: The Sands of Time” remake-en dolgozik, az eredeti, 1989-es játék a múlt retro-üzemanyagú robbanását kínálja.

Az olyan címek között, mint a „Gauntlet” és a „Dragon’s Lair”, a fantasy műfaj a 80-as években élt és virágzott a játékban. Az egyik PC-ről származó cím, amely a legtöbb kortárs közül kiemelkedett, a „Dungeon Master”. Az első személyű börtönbejáró, a játékban a játékosok szörnyekkel teli környezetbe merészkedtek, hogy visszaszerezzenek egy mágikus fegyvert, és legyőzzék a gonosz Lord Chaost. A legtöbb RPG-hez hasonlóan hagyományos szintlépés helyett a „Dungeon Master” dinamikus fejlesztési rendszert tartalmaz, amelyben a játékosok fejlesztik az általuk aktívan használt tulajdonságokat és készségeket.

Első személyű perspektívájával és valós idejű harcrendszerével a „Dungeon Master” egy 1987-es játék, amely akkoriban forradalminak hatott. Hihetetlenül néz ki a maga idejében, a részletes és változatos szörnytípusokkal élénken életre kelt. A cím technikai szempontjain túl az FTL Games fejlesztője és kiadója valóban túltette magát egy intuitív és magával ragadó dungeon crawler létrehozásában. A szellemi utódok, mint például az „Eye of the Beholder”, a „Dungeon Master” alapozása kötelező játék a fantasy műfaj rajongóinak.

A point-and-click interaktív történetjátékok óriási fejlődésen mentek keresztül a ’80-as években, miközben a környezetek gazdagabbak lettek, a műveletek száma pedig változatosabb és robusztusabb lett. Ahogy a Lucasfilm Games eltávolodott az anyastúdió által gyártott meglévő ingatlanokon alapuló címek fejlesztésétől, egyik korai eredeti projektje a „Maniac Mansion” volt. Egy őrült tudós otthonában játszódó horrorvígjáték egy tinédzsercsoportot követ, akik megpróbálják megmenteni egyiküket, akit elraboltak. A karaktereknek el kell kerülniük az ellenségeket és a halálcsapdákat, miközben az egyes szobák rejtvényei között navigálnak, és a játék több befejezést tartalmaz attól függően, hogy melyik karaktert választod, és ki éli túl a történetet.

A „Maniac Mansion” később tájékoztatni fogja a Lucasfilm jövőbeni point-and-click játékait, köztük a „Monkey Island”-t és az „Indiana Jones and the Fate of Atlantis”-t. A befolyásán túl azonban az 1987-es játék rengeteg sötét humort és újrajátszhatóságot kínál a játékosoknak, a történet mindenféle módon kibontakozhat. Ezenkívül részletesebb hátterekkel rendelkezik, mint a korszak többi interaktív történetjátéka, és hajlik a helyszín kísértetházi témáira. Ha újra meglátogatja a „Maniac Mansion”-t, csak ügyeljen arra, hogy a PC-s verziónál maradjon a cenzúrázott amerikai konzolport helyett.

Az első személyű lövöldözős játékok továbbra is a PC-s játékok alapvető elemei, és ezek a gyökerek a „MIDI Maze”-re vezethetők vissza. A korai FPS labirintus lövöldözős játék, amelyet eredetileg 1987-ben adtak ki az Atari otthoni játék PC-jére, az Atari ST-re, a játékban lebegő mosolygós arcok szerepelnek a játékosok avatárjaiként. A platformok összekapcsolásával a játék akár 16 fős, kompetitív többjátékos játékmenetet is támogat, kaotikus FPS-akcióban. A játék tartalmaz egy szintszerkesztőt is, amellyel a játékosok személyre szabhatják saját térképeiket, és megoszthatják barátaikkal ugyanazon a hálózaton.

Bár nem olyan jól ismert, mint a későbbi PC-s FPS-címek, mint a „Wolfenstein 3D” vagy a „Doom”, a „MIDI Maze” kultikus klasszikus. Viszonylag egyszerű megjelenítése és karaktertervei ellenére a játékmenet érzékeny, és alapvető vonzereje szilárdan érintetlen. Elképzelhető, hogy a feltevéséből adódóan ez egy olyan játék, amelyet legjobban barátokkal lehet megtapasztalni, és továbbra is megőrzi ezt a pörgős szórakozást. A korai többjátékos FPS kezdetleges megjelenítésének egy bizonyos varázsa, a „MIDI Maze” megteremtette a terepet a kifinomultabb műfaji címek előtt.

A ’80-as években a piacot elárasztó világűrjátékok között, mint például a „Galaga” vagy a „Yars’ Revenge”, az 1986-os „Starflight” sokkal mélyebbre ment a játékélményével. A játék lehetővé teszi a játékosok számára, hogy felfedezzék a galaxist, kölcsönhatásba lépve különböző civilizációkkal, mind az űrben, mind számos bolygón. A játékosok a legénység tagjait toborozhatják, és fejleszthetik űrhajójukat a harcrendszerrel, amelyet a hajó hídjáról játszanak le. De a „Starflight” a diplomáciát, a kereskedést és a felfedezést is hangsúlyozza, ahelyett, hogy folyamatosan űrharcokhoz folyamodna a haladás érdekében.

A „Starflight” hatalmas szélessége és a játékosok által elérhető szabadság általános szintje miatt az 1986-os játék az első helyen áll. A játék térképe 270 csillagrendszert tartalmaz, amelyeket felfedezhet, és több száz bolygót kínál, amelyeket a játékosok maguk is meglátogathatnak. A játék elérhetőbb és részletesebb is, mint az 1984-es „Elite” elődje, amely hasonlóképpen egy kozmosz elé állította a játékosokat, amelyekbe bele kell mélyedni. Hatalmas ugrás a sandbox játékok terén, és olyan élmény, amely akkoriban csak PC-ken volt elérhető, a „Starflight” egy ambiciózus remekmű.