5 legjobb platformer játék, ami nem Super Mario

A „Super Mario” sorozat jó okkal vált a Nintendo zászlóshajójává, megtestesítve a platformjáték örömeit és elérhetőségét. A ’80-as években oldalsó görgetős játékmenetével segítette a Nintendót, hogy népszerűvé váljon, a „Super Mario” sikeresen átállt a 3D platformra, 1996-ban a „Super Mario 64”-től kezdve. Minden idők legjobb „Super Mario” videojátékai lebilincselő szintű dizájnnal rendelkeznek, de természetesen átméretezik a nehézségeket a hétköznapibb játékosok számára is. Ezek a tulajdonságok már több mint 40 éve jól illeszkednek a sorozathoz, és a „Super Mario” még mindig kiemelkedő erőmű a játékiparban.

Bár rengeteg olyan videojáték van, amely megpróbálta lemásolni a „Super Mario”-t, és kudarcot vallott, a franchise-on kívül is számtalan nagyszerű platformer létezik. A 16 bites remekművektől az indie drágákig rengeteg olyan játék található, amelyek izgalmas, új irányokba viszik a platformot. Ma más csillagos platformereket veszünk szemügyre, amelyek közül néhány közvetlen versenyben áll a Nintendo régóta futó sorozatával. Íme az öt legjobb platformer játék, amelyek nem „Super Mario” mind az oldalsó görgetőket, mind a 3D platformot illetően.

Ha a 90-es évek elején volt kihívója a „Super Mario”-nak a platform trónjára, az a Sega „Sonic the Hedgehog” franchise-ja volt. Az 1991-ben induló Sega Genesis sorozat a nyers sebességre helyezte a hangsúlyt az oldalsó görgetési szinten. Amennyire az eredeti játék segített meghatározni a 16 bites játékot, az 1992-es folytatás teljesen kizökkenti a vízből. A játék bemutatja Sonic legjobb barátját, Tailst, aki ugyanolyan gyorsan tud futni, mint ő, miközben lehetővé teszi a beugró kooperatív többjátékos játékot.

Több mint 30 évvel később a „Sonic the Hedgehog 2” még mindig minden idők egyik legjobb „Sonic the Hedgehog” videojátéka. A játék elődjéhez képest sokkal intuitívabb szintű dizájnnal rendelkezik, és a játékmenet nagysebességű érzékenységére hajlik. A kooperatív többjátékos mód hozzáadása jelentős frissítés, csakúgy, mint a továbbfejlesztett bónusz szakaszok, ahol a Sonic és a Tails visszaszerezheti a Chaos Emeralds-t. A „Sonic the Hedgehog 2” tökéletes bemutatója annak, amiről a sorozat szól, a Sega csúcspontja marad a teljes kiterjedt könyvtárában.

A másik jelentős Nintendo ikon, aki Mario mellett debütált 1981-ben, a Donkey Kong volt, és ez a franchise a 90-es években újjáéledt a Super Nintendo-n. Az 1994-es „Donkey Kong Country” elkápráztatta a rajongókat akkoriban forradalmian új, előre renderelt grafikájával, amely továbbfejlesztette a kipróbált és valódi oldalsó görgetéses platformjátékát. De a következő évben a „Donkey Kong Country 2: Diddy’s Kong Quest” még jobban megmozgatta a bohóckodást, miközben félreállította Donkey Kongot, és Diddy új barátjával, Dixie Konggal helyettesítette. Míg az eredeti „Donkey Kong Country” viszonylag egyszerű volt a fejlődésben és a befejezésben, a folytatása tele van titkokkal és alternatív útvonalakkal, hogy a játékosok még többet térjenek vissza.

A „Donkey Kong Country 2” egy ritka folytatás (ez egy szójáték volt), amely nagyobb, mint elődje, de egyben feltűnően más is, minél mélyebbre kerülsz az élményben. Az ambiciózusabb szinttervezés mellett a folytatás olyan karaktereket kínál, akik sokkal jobban játszanak egymástól, mint Donkey és Diddy az előző játékban. Ha valami modernebbet keresel, akkor a „Donkey Kong Country: Tropical Freeze”-t kell választanunk, amely 2018-ban továbbfejlesztett portot kapott a Nintendo Switchhez. De a „Donkey Kong Country 2”-ben még mindig van valami, ami kiállja az idő próbáját, és megállja a helyét utódaihoz képest.

Az indie platformerek elődjei közé tartozik a 2010-es „Super Meat Boy” cím. A játék oldalsó görgetőjének köszönhetően a játékosok irányíthatják az igénytelen címszereplőt, miközben megpróbál a következő képernyőre navigálni, elkerülve a rengeteg halálcsapdát. A több mint 300 szinttel a játékosok kiválaszthatják, hogy milyen sorrendben szeretnének játszani egy adott fejezeten belül, de a következő fejezetre lépéshez ki kell tölteniük egy meghatározott számot. A játékosok korlátlan életet kapnak a játék során, ami jó, mert a későbbi szintek valóban feltárják a nehézségeket és a pontosság szükségességét.

A „Super Meat Boy” egyike azon független játékoknak, amelyeket mindenkinek legalább egyszer el kell játszania, még akkor is, ha esetleg nem tudja befejezni. A halálesetek közötti gyors fordulat és a játékosok újabb esélyének köszönhetően a frusztráció jelentősen mérséklődik, és arra ösztönzi a játékosokat, hogy próbálják meg újra a legjobbat a „játék vége” dekoráció nélkül. Ez önmagában is dicséretreméltó bravúr, mivel a játékosok komoly nehézségekkel küzdenek, de soha nem méltánytalannak vagy visszataszítónak érzik magukat. Minden idők egyik legjobb indie játéka, műfajtól függetlenül, a „Super Meat Boy” öntudatos előnyt kölcsönöz a platformereknek.

A Ubisoftnak van egy saját platform franchise-ja a „Rayman”-nel, amely 1995 óta szórakoztatja a játékosokat. A sorozat eddigi csúcsa a „Rayman Legends”, amely eredetileg 2013-ban jelent meg, és a franchise újjáéledésének, a 2011-es „Rayman Origins” közvetlen folytatásaként szolgált. Rayman akár három további karakterrel is összeállhat a kooperatív többjátékos játékban, miközben oldalról görgető perspektívából navigálnak együtt a szakaszokon. A játék története Rayman és barátai rémálmokkal küzdenek, amelyeket a gonosz varázsló álmodott meg, aki több szereplőre szakadt, és egy csoport hercegnőt terrorizál.

A „Rayman Legends” a legjobb és legpompásabban megjelenített szinttervekkel büszkélkedhet az eddigi teljes sorozatában. A szabványos oldalsó görgetős elrendezésen túl a játék kifogástalanul a négyszemélyes kooperatív többjátékoshoz készült, így biztosítva, hogy ez a különleges élmény optimalizálva legyen. A játék 2026 októberében készül, a modern platformokon való remake-re, „Rayman Legends Retold” néven, amely új közönség számára mutatja majd be. Tökéletesen hozzáférhető azok számára, akik még soha nem játszottak a sorozatban, a „Rayman Legends” egy buja bemutatott platform kaland.

Abban az időben, amikor nem úgy tűnt, hogy sok AAA stúdió a Nintendón kívül próbál 3D-s platformjátékokat készíteni, a Team Asobi megrázta a dolgokat az „Astro Bot”-tal. A 2024-es játék az egyik legjobb PlayStation 5 játék eddig, és a Sony konzolcsaládjának teljes történetét ünnepli. A játék története így hangzik: Űrhajójuk lezuhanása után Astro megpróbálja megmenteni elakadt barátait, sok bottal és pályával, amelyek klasszikus PlayStation játékokon alapulnak. A játék teljes mértékben kihasználja a PS5 DualSense vezérlőjének előnyeit, különböző funkciókat használva platformjáték-mechanizmusának részeként.

Az „Astro Bot” csak egy teljes öröm a játékban, és egyértelmű szeretetmunka a Team Asobi és a Sony számára azáltal, amit képes volt kiemelni és megvalósítani. A játék fő pályái viszonylag könnyen és intuitív módon teljesíthetők, így a műfaj újoncait is meghívja, hogy csatlakozzanak a szórakozáshoz. De a bónuszszintek és a DLC valóban kihívásokkal teli platformélményt kínálnak, amely még a tapasztalt játékosokat is a lehető legmesszebbre löki. A PlayStation konzolok legjobb platformjátékának versenyzője, az „Astro Bot” egy igazán élvezetes élmény.