Minden idők 5 legjobb független játéka, rangsorolva

Bármennyire is szeretjük nagy játékstúdióinkat és régóta működő franchise-jainkat, az indie játékokban van valami különleges. A produkció mögött meghúzódó barkács-szellem és a merész kreativitás, amely hajlandó kockáztatni a médiával, nagyban megkülönbözteti ezeket a címeket a nagy költségvetésű társaiktól. Az elmúlt néhány évben az indie játékok nagyobb figyelmet kaptak, mivel olyan platformok előnyeit élvezték, mint a Steam és a PlayStation Store, hogy kikerüljenek a résközönségből. Vessen egy pillantást személyes kedvenc indie játékainkra, amelyek az iparág e rajongók kedvenc oldalát képviselik.

Az itt szereplő címek közül több olyan független játék, amelyet mindenkinek legalább egyszer el kell játszania, emlékeztetve a közönséget arra, hogy mit lehet tenni a médiából. Egyes címeknek jót tett, hogy jelentős kiadók voltak, vagy az indulás után végül nagyobb stúdiók vásárolták meg őket. De ami itt következetes, az az, hogy ezeknek a játékoknak a kezdeti verzióját kis csapatok készítették a tipikus mainstream játékfejlesztő rendszeren kívül. Íme minden idők öt legjobb indie játéka rangsorolva, amelyek mindegyike friss energiát hoz a médiumba, amely milliókat ragadott meg.

A Sony különösen támogatta az indie játékok közösségét a PlayStation 3 korszakában, köszönhetően digitális kirakatának megjelenésének. A Sony Interactive Entertainment által ebben az időszakban közzétett legfontosabb események közé tartozik a Journey, amelyet a thatgamecompany fejlesztett ki. A 2012-ben megjelent játék egy nagyrészt néma főszereplőt követ, amint egy hatalmas sivatagban haladnak át a láthatáron lévő nagy hegy felé. A játék könnyed platformmal rendelkezik, ahogy a játékosok elérik a céljukat, és játszható egyedül vagy kétfős online kooperációban.

Bármilyen elcsépelt vagy túlságosan is ismerős, a „Journey” inkább az utazásról szól, mint a célról, miközben a játékosok a sivatagon keresztül merészkednek. Van valami csendesen érzelmes a játék bemutatásában, a lélegzetelállító kilátásoktól a kétértelmű befejezésig, amint a játékosok végre felmásznak a hegyre. Ez a kampány tökéletes egy álmos délutáni játékhoz is, mivel egyetlen ülésben is végrehajtható játék, bár határozottan több átjátszásra is késztet. A PS3-korszak egyik legjobb játéka, függetlenül attól, hogy független vagy sem, a „Journey” úgy néz ki és úgy hat, mint egy műalkotás.

Sok indie játék a fejlesztők inspirációihoz nyúlik vissza, és ez minden bizonnyal a „Super Meat Boy” esetében is így van. A Team Meat által 2010-ben kifejlesztett és kiadott játék pint méretű főszereplője oldalról görgetve navigálhat akadályokkal teli pályákon. A halál folyamatosan jelen van a játékban, de olyan módon, hogy a játékosok azonnal újra szerencsét próbáljanak. Ez a megközelítés enyhíti a frusztrációt, még akkor is, ha a kihívás minden szinten folyamatosan emelkedik, és a szükséges platformok egyre precízebbek lesznek.

A „Super Meat Boy” az egyik legjobb platformer játék, amely nem a „Super Mario”, így az oldalsó görgetés műfaj egyedivé válik. Noha a művészi kialakítás egyszerűnek tűnhet, a játékmenet intenzitása megnövekszik, miután a játékosokat vonzza a sajátosságaival. Ennek ellenére a játék meglepően hozzáférhető, és arra hívja a játékosokat, hogy minden szinten csiszolják platformkészségeiket. A „Super Meat Boy” szépsége a maga egyszerűségében rejlik, és leegyszerűsítve: sok szépséget lehet kapni.

Igen, a „Minecraft” mára technikailag a Microsoft tulajdonában lévő és üzemeltetett ingatlan (kiválásokkal, filmmel és árucikkekkel), de a piacon való első három évében nagyon is független játék volt. A Mojang Studios által 2011-ben kifejlesztett és kiadott játék a tökéletes homokozó cím, amely lehetővé teszi a játékosoknak, hogy felfedezzék a procedurálisan létrehozott világot. A játékosok erőforrásokat gyűjtenek, tárgyakat készítenek és építményeket építenek, és különféle ellenfelekkel harcolnak, miközben szerteszét merészkednek a világban. Alternatív játékmódok állnak rendelkezésre, beleértve a túlélési módot és a létrehozási módot, ahol a játékosok végtelen mennyiségű erőforráshoz jutnak, és szabadon alkothatnak, ahogy akarnak.

Lenyűgöző volt nézni, ahogy a „Minecraft” szerény eredetéből a történelem legkelendőbb videojátékává fejlődik. De még azután is, hogy a Microsoft 2014-ben megszerezte a címet, az eredeti indie játék csontjai még mindig láthatók. A számok magukért beszélnek a játék minőségét illetően, a játék indulása óta több mint 400 millió példányt adtak el világszerte. A „Minecraft” egy iparági zsenge, amely megtartja rajongóit, miközben folyamatosan új közönséget talál, bemutatja, mi lehetséges az indie játéktérben.

Míg az akciódús dungeon-crawlerek évtizedek óta a játékok egyik alappillérei, amelyeket olyan címek népszerűsítenek, mint a „Diablo”, a „Hades” ismét izgalmassá teszi az egész élményt. A Supergiant Games által kifejlesztett és kiadott 2020-as cím Zagreust, Hádész fiát követi, amint az apja birodalmából próbál megszökni. Az izometrikus perspektívából játszva a játékban sok a próba és hiba, bár Zagreus képes arra, hogy a megszerzett kincseket a későbbi próbálkozások során képességeinek fejlesztésére használja. Mivel a Zagreus által feltárt szobák sorrendje véletlenszerűen van felosztva, a játék erős újrajátszhatóság érzésével büszkélkedhet, hogy a játékosok még többet térjenek vissza.

A „Hades” beírta a videojátékok történelmét azzal, hogy ő lett az első videojáték, amely elnyerte a rangos Hugo-díjat. Ez a megkülönböztetés a sci-fi vagy a fantasy történetmesélésben való kiválóságra vonatkozik, amit a 2020-as játék minden bizonnyal elér a szakértelemmel megalkotott aplombával. De a játékot játszani is rendkívüli érzés, hiszen minden vereség csak szítja a játékosok vágyát, hogy visszamenjenek, és keményebben próbáljanak eligazodni a sötét, szörnyekkel teli környezetben. Mind a „Hades”, mind a 2025-ös folytatása műfajuk legjobbjai közé tartozik, és minden bizonnyal minden idők legjobb hack-and-slash játékai közé tartozik.

Az egyik játék, ami miatt számtalan újrajátszásra és több órányi hideg mezőgazdasági szórakozásra késztet minket, a „Stardew Valley”. A ConcernedApe által kifejlesztett és kiadott játék egy visszahívás a klasszikus pixeles mezőgazdasági sim-játékokhoz, mint például a „Harvest Moon”, amelyek a 90-es években váltak népszerűvé. Ezeknek a játékoknak a kiindulópontjához hasonlóan a „Stardew Valley” is úgy kezdődik, hogy a főhős örökli nagyapja farmját egy távoli vidéki közösségben. A farm átalakítása és sorsának megfordítása közben a játékos egyre aktívabbá válik a közösségben, és ha akar, saját családot alapíthat.

Lehet, hogy soha nem kapunk folytatást a „Stardew Valley”-hez, és őszintén szólva ez teljesen és tökéletesen rendben van. A játék olyan hangulatos, amennyire a modern játék lehet, és arra hívja a játékosokat, hogy annyi időt töltsenek el, amennyit csak akarnak, és eltévedjenek a meleg környezetben. Ez nem csak a felfedezésre váró, jutalmazó környezetből fakad, hanem a rengeteg szolgáltatásból is, így a játékosok soha nem fognak unatkozni. A „Stardew Valley” játék, amelyet végtelenül szórakoztató játék, még a hétköznapibb játékosok számára is, valóban öröm újra és újra megtapasztalni.