5 Nintendo 64 játék a legjobb grafikával, rangsorolva

Az 1990-es évek közepén a videojáték-ipar a kazettás médiától a CD-ROM formátum felé hajlott. A CD-k előállítása olcsóbb volt, több adatot tudtak tárolni, és sokoldalúbbak voltak, mint a játékkazetták. A Sega Saturn és a PlayStation CD-médiát használt, de a Nintendo elutasította a formátumot, és a játékkazettás technológia mellett döntött.

Jóban-rosszban ez egyedi identitást adott a Nintendo 64-nek. A Nintendo 64 játékok egyszerűen különböztek a versenytársaktól. A többplatformos címek N64-es verziói gyakran eléggé eltérőnek tűntek ahhoz, hogy olyanok legyenek, mint a saját élményük. Egyszerűen másképp néztek ki és másnak érezték a játékot (és általában hiányoztak az FMV szekvenciák a memória korlátai miatt).

Míg néhány N64-es játék nehezen tudta kihasználni a Nintendo félelmetes hardverét, mások az erősségeire támaszkodtak, és olyan élményeket hoztak létre, amelyek a rivális platformokon lehetetlenek voltak. Nézzük meg a kiváló játékok ötösét, amelyek az N64-es hardvert a korlátok közé szorították. Ezeknek a címeknek a látványvilága meghaladja a kortársakat, és megmutatta, hogy az N64 valóban figyelemre méltó gép volt.

Mindenki emlékszik a „Star Wars: Rogue Squadron”-ra, és mindenki emlékszik a GameCube-on megjelent folytatására, a „Star Wars Rogue Squadron II: Rogue Leader”-re, de ki emlékszik a „Star Wars Episode I: Battle for Naboo”-ra? 2000 decemberében jelent meg Nintendo 64-re, késői kötődés volt az 1999 májusában bemutatott filmhez, és az írás már az N64-nél is a falon volt. Így a „Battle for Naboo” egy nagyszerű játék volt, amely azonban túl kevés volt, túl későn.

Lényegében a „Rogue Squadron” pszeudo-folytatása/spin-offja, a „Battle for Naboo” járműharcokat tartalmaz a „Star Wars” univerzumban, bár az X-Wingek és más űrhajók helyett a „Battle for Naboo” szárazföldi és kétéltű járműveket is tartalmaz. Annak ellenére, hogy szinte teljes egészében a Naboo-ra játszódik, a játék széles vizuális változatot kínál, nagyszabású csatákkal és meglepően nagy húzási távolságokkal – legalábbis az N64 szabványai szerint.

Kár, hogy a „Battle for Naboo”-ra nem emlékeznek olyan szívesen, mint a „Rogue Squadron” játékokra, mivel ez látszólag egy elveszett fejezet a sagában, és minden bizonnyal jobb játék, mint a „Rebel Strike”, a meggondolatlan gyalogos szakaszaival. Emellett minden megabájtot kisajtolt az N64-ből, egészen odáig, hogy feloldható hangkommentárokat is tartalmazzon a szintjein. Bár ez technikailag nem vizuális funkció, ez a bizonyíték arra, hogy a fejlesztői Factor 5 abszolút mestere volt az N64 hardverének.

Ez az egyetlen cím ebben a történetben, amely nem kizárólagos Nintendo 64. Eredetileg két CD-ROM-on adták ki a Sony PlayStation számára 1998 januárjában, a „Resident Evil 2” Nintendo 64 portja 1999 novemberében, közel két évvel később jelent meg. Első pillantásra a „Resident Evil 2” olyan játéknak tűnik, amilyennek nem szabadna léteznie az N64-en. Kiterjedt hangjátékkal, FMV-szekvenciákkal és rengeteg előre renderelt háttérrel rendelkezik.

Az Angel Studios (jelenleg Rockstar San Diego néven ismert) varázslóinak köszönhetően azonban sikerült egyetlen 64 MB-os játékkocsiba zsúfolni a „Resident Evil 2” összes játékadatát. Ez egy csoda kikötő. Nem lehet másképp leírni. Vannak kompromisszumok? Igen. A hang erősen tömörített, hogy elférjen a játékkazettán, és az egyik FMV szekvenciát a Leon és a Claire forgatókönyvben egyaránt átmásolják, míg PlayStationen ez két különböző vágójelenet. De olyan funkciókat is tartalmaz, amelyek nem voltak a PlayStation verzióban, mint például a véletlenszerű mód, a térhatású hangsáv és az EX Files, amelyek a nagyobb „RE” mitológiához kapcsolódnak, beleértve a még ki nem adott játékokat is, köztük a „Code Veronica” és a „Resident Evil Zero”-t.

A nap végén a „Resident Evil 2” Nintendo 64-en a PlayStation eredeti bámulatos átalakítása, és annak bizonyítéka, hogy a képzett programozók hogyan tudták rávenni a Nintendo gépét hihetetlen eredmények elérésére. Lehet, hogy nem néz ki olyan sima, mint a Dreamcast verzió (vagy a gyakran elfeledett GameCube port), de elképesztő, hogy egyáltalán sikerült futtatni a „Resident Evil 2”-t N64-en.

Azt gondolhatja, hogy a „Perfect Dark” jobban megérdemli a helyet, mint a „GoldenEye 007”. Végül is nagyobb pályákkal, összetettebb fegyverekkel és ambiciózusabb látványvilággal rendelkezik. Ez igaz, de az eredeti hardveren is úgy fut, mint a forró szemét, és a képkocka sebesség gyakran egyjegyűre csökken.

A „Perfect Dark” spirituális elődje, a „GoldenEye 007” látványvilága utólag jobban megállja a helyét. A képkockasebesség nem túl jó, különösen a négyjátékos osztott képernyőn, de ritkán olyan borzasztó, mint a „Perfect Dark”-ban.

A „GoldenEye 007” segítségével olyan szinteken futhatsz körbe-körbe, amelyek egyenesen az alapjául szolgáló filmből lettek kiszakadva, és mindegyikben van egy földi, megalapozott érzés. A játék igazán ragyogó a környezeti kölcsönhatásaiban, hiszen rengeteg tárgyat lehet darabokra lőni a szinteken keresztül. Még jobb, ha sok tárgy felrobban, függetlenül attól, hogy gyúlékonynak tűnik-e. Ez persze egy kicsit buta, de egyben dicsőséges is.

A „GoldenEye 007” egy úttörő FPS volt, amikor először 1997-ben megjelent, és még ma is abszolút öröm játszani, akár szóló sztori módban játszol, akár a haverjaidat a helyi többjátékos játékban robbantgatod, ami a konzolt meghatározó élmény volt. Természetesen 2026-ban a legjobb játékmód az Xbox remasterrel való játék, de ez még mindig rengeteg móka az eredeti hardveren, ha még mindig van N64.

Természetesen az „Ocarina of Time” minden N64-játékos tulajdonában lévő játékként kap minden figyelmet, de a „The Legend of Zelda: Majora’s Mask” a kultikus kedvenc a kemény „Zelda”-rajongók körében. Míg az „Ocarina of Time” bebizonyította, hogy a klasszikus Nintendo sorozat 3D-ben is működhet, a Majora’s Mask a „Link’s Awakening” megközelítést választotta, elkerülve a sorozat mitológiáját valami elragadóan furcsa dolog miatt.

A legenda szerint a „Majora’s Mask” az „Ocarina of Time” gyors és piszkos eszközeként készült, egy mód arra, hogy egy új játékot készítsenek korlátozott költségvetéssel mindössze egy év alatt. Egy biztonságosabb, kevésbé ambiciózus univerzumban a „Majora’s Mask” alig lenne több, mint az „Ocarina of Time” kiegészítője. Szerencsére a Nintendo egy másik irányba indult el, szürreális, sötét és túlvilági hangulatot keresve, ismerős eszközöket használva, hogy valami hasonlót alkosson az „Ocarina of Time” bizarr verziójához. Nincs hátborzongatóbb, mint egy maszkot viselni, hogy Dekuvá vagy Zorává változz. Az átalakulást nem vidámnak, hanem megrázónak és kísértetiesnek ábrázolják.

Érdemes megjegyezni, hogy a „Majora’s Mask” játékhoz az N64 Expansion Pak-ra van szükség, ami azt jelenti, hogy az elődjein felül is képes teljesíteni. A világ kisebbnek tűnik, mint az „Ocarina”-é, de Termina földje részletgazdag, és tele van karakterekkel, akiknek történetei csak arra várnak, hogy felfedezzék őket. A Clock Town nagyobbnak és élőbbnek tűnik, mint bármely más „Zelda” játék helyszíne, előtte vagy azóta. A „Majora’s Mask” grafikája hasonlónak tűnhet az „Ocarina of Time” grafikáihoz, de többet tesz velük, mint azt az „Ocarina” valaha is el tudta volna képzelni.

A legenda szerint a „Paper Mario” „Super Mario RPG 2” néven indult, de valamilyen okból úgy döntöttek, hogy ez egy önálló élmény. Mindazonáltal, ha a „Paper Mario”-val játszik, aki a „Super Mario RPG” utódját keresi, nem fog csalódni. A „Paper Mario” tartalmazza a „Mario RPG” „időzített slágerek” rendszerének továbbfejlesztett változatát, egy komikus történetet, és még a SNES klasszikusának szereplőit és helyszíneit is.

Mindenesetre a „Paper Mario” hihetetlen művészeti stílusáról emlékezik a legjobban. A játék 3D-s világot tartalmaz, bár rögzített kameraállásokkal, de a karakterek mind 2D-s sprite-ből állnak, amelyek szó szerint papírkivágásnak tűnnek. A művészeti stílus annyira tökéletesen átadható, hogy a „Paper Mario” azonnal beerősítette a helyét minden idők egyik legszebb videojátékaként. A játék soha nem kapott hivatalos remake-et/remaster-t, bár a „Nintendo 64” klasszikus termékcsalád részeként Nintendo Switch-en is játszható, és könnyen a legjobban néz ki a csapatból.

A „Paper Mario” 2001-ben jelent meg Amerikában, mint az egyik utolsó nagy horderejű N64 játék. Annak ellenére, hogy a konzol hírneve az innováció és az egyedi élmények terén, a hardver nem fogott meg a játékosok körében, mint a PlayStation. Ennek ellenére a „Paper Mario” megengedte, hogy a rendszer egy nagy hangon menjen ki. Könnyen a rendszer legjobb RPG-je (bár igaz, hogy nagyon kevés volt a versenye azon a versenyen), valamint a valaha készült egyik legszebb játék.