5 kritikusan átgondolt sci-fi videojáték, amely valóban megéri az időt

Mivel sok videojáték a sci-fi műfajában játszódik, ez az átlagok egyszerű törvénye, hogy egyesek nem érik el a „Halo” vagy a „StarCraft” minőségi szintjét. Minden megjelenő nagyszerű játékhoz rengeteg olyan játék van, amely műfajtól függetlenül nem képes ugyanolyan kedvező módon kapcsolatba lépni a kritikusokkal. Bármilyen okból kifolyólag, egyes játékok egyszerűen nem rendelkeznek ugyanazzal a wow-faktorral, mint a sikeresebb társaik, ahogyan azt az adott játékot értékelő kritikusok megfogalmazták. Ez vegyes vagy egyenesen negatív értékelésekhez vezet, amelyek gyakran viszonylagos homályba teszik a játékot, mivel a pozitívabb fogadtatású játékok kerülnek reflektorfénybe.

De attól, hogy egy játék nem nyűgözi le a professzionális kritikusokat, még nem jelenti azt, hogy ne próbáld ki magad.

Nincs hiány a kezdeti induláskor langyos fogadtatásban részesült sci-fi játékokban, amelyeket érdemes megnézni. Legyen szó játékokról, amelyeket a megjelenés utáni támogatás jelentősen javított, vagy olyan játékokról van szó, amelyek nem váltották be a magasztos elvárásokat, vannak olyan címek, amelyek megérdemelnek egy második pillantást. Ezt szem előtt tartva, íme öt kritikusan elemzett sci-fi videojáték, amelyek valóban megérik az idejét – bízzon bennünk.

A 2006-os „Lost Planet: Extreme Condition” volt a Capcom egyik legjobb eredeti tulajdonsága az elmúlt években, amely a harmadik személyű akciót erős túlélési mechanikával ötvözi. Az újonc franchise gyorsan fellángolt a harmadik bejegyzésével, a 2013-as „Lost Planet 3”-mal, amely az egyetlen cím, amelyet nem a Capcom fejlesztett ki belsőleg, bár továbbra is a játék kiadója maradt. Az eredeti „Lost Planet 3” előzményében a játékosok irányítják Jim Peytont, amint egy bányászbolygóra utazik az EDN III kemény, jeges bolygóján. Miközben Jim a bolygón őshonos szörnyekkel küzd, megtudja egy korábbi elveszett kolóniát és annak túlélési küzdelmét.

A „Lost Planet 3” a történetközpontúbb élmény felé mozdult el, ahelyett, hogy a franchise a sci-fi túlélési akciókra helyezte a hangsúlyt, megosztotta a rajongókat és a kritikusokat. A „Lost Planet” franchise-szövetségtől elkülönült játék egy szilárd sci-fi, ismétlődő küldetésekkel és sekély szintű tervezéssel. A várakozások alatti teljesítményt követően a folytatásra vonatkozó terveket csendben törölték, és a „Lost Planet” franchise azóta nagyrészt szunnyad. Bár minden bizonnyal eltér két korábbi játékától, a „Lost Planet 3” nem egy pótolhatatlan folytatás, és érdemes újra megnézni.

A „Mass Effect” trilógia a valaha készült egyik legnagyszerűbb sci-fi videojáték-készlet, amelyben a Bioware a harmadik személyű akciót RPG elemekkel és egy magával ragadó történettel ötvözi. Shepard parancsnok történetének látszólagos vége után a Bioware fejlesztő új főszereplőt mutatott be a Ryderben a Mass Effect: Andromeda című önálló folytatáshoz. A teljes megsemmisülés elkerülése érdekében készenléti tervként a Tejút-galaxis főbb fajai több ezer gyarmatosítót küldenek alvóhajókra, hogy megtelepedjenek az Androméda-galaxisban. A játékosok irányítják Rydert, a kezdeményezés Pathfinderjét, hogy olyan világokat találjanak, amelyek képesek életképes kolóniákat támogatni, és útközben új szövetségesekkel és ellenségekkel találkozni.

Bár a „Mass Effect: Andromeda” kezdetben jól fogadták a kiválasztott kritikusok, nem keltett nagy első benyomást, mivel a szélesebb kritikusok és játékosok elkezdték játszani. Indításkor a játék számos zavaró hibával és hibával rendelkezett, amelyek elvonták a figyelmet az általános élményről. A megjelenést követő hónapokban a Bioware kijavította a „Mass Effect: Andromeda” hibáit, de a franchise rajongói közül sokan továbbléptek. Mivel a „Mass Effect” jövője továbbra is bizonytalan, az „Andromeda” a sci-fi franchise nagyszerű kiterjesztése, saját egyedi helyével a narratívában.

A „Terminátor” franchise tele van slágerekkel és hiányosságokkal, ami mind a filmeket, mind a videojáték-adaptációkat illeti. A 2019-es „Terminátor: Ellenállás” az egyik legbűnözőileg legalulértékeltebb, legalábbis a kritikusok összesített pontszámához képest. A lengyel Teyon stúdió által kifejlesztett játékos Jacob Riverst irányítja, a John Connor által az érző gépekkel szembeni emberi ellenállás katonáját. Jacob Connor és Kyle Reese mellett harcol a posztapokaliptikus Észak-Amerikán, hogy megakadályozza a gépek kiirtását az emberiségtől, és az időutazást a történelem megváltoztatására használja.

Kifejezetten az első két „Terminátor”-film történetéből merítve, az „Ellenállás” azt mutatja be, hogy Reese visszautazott az időben, hogy megvédje Sarah Connort és a fiát. A kortárs kritikusokat nem nyűgözte le a játék, úgy érezték, hogy az általános élményt tekintve nem ihletett és általános. A játék azonban nagy sikert aratott a rajongók körében, így DLC-s folytatást és modern, konzollal továbbfejlesztett remastert kapott. A maga részéről Teyon egy másik, a ’80-as évek kedvelt sci-fi-filmsorozatát is hatékonyan újjáélesztette, és 2023-ban kifejlesztette a „RoboCop: Rogue City” című filmet.

A 2022-es túlélési horrorjáték, a „The Callisto Protocol” gyártása során minden lépést megtett, beleértve a hollywoodi színészek felbérelését a főszereplők eljátszására. A játék középpontjában Jacob Lee (Josh Duhamel) áll, akit egy szigorúan szigorú börtönbe zárnak, miután lezuhant csillaghajójával a Callisto-n, a Jupiter egyik holdján. Jacob rájön, hogy egy rémálomszerű fertőzés lepte el a börtönt, és a fertőzötteket mutáns biofágokká változtatja. Jacob és a terroristavezér, Dani Nakamura (Karen Fukuhara) a menekülési módot keresik, és közben felfedik a börtön sötét igazságát.

Még ha a „Dead Space” alkotója, Glen Schofield irányította a projektet, sok kritikus és játékos úgy érezte, hogy a „The Callisto Protocol” nem képes megragadni Schofield sci-fi horror remekművének varázsát. Ennek a kedvezőtlen összehasonlításnak nagy része a játék hibás indításából és a gyenge harcrendszerből származott. A megjelenést követő hónapokban a fejlesztők számos javítással javították a játékot, de a játék kétes hírnevét sikerült beállítani. Mindezen javítások után a „The Callisto Protocol” sokkal jobb játékélményt biztosít Schofield elképzeléseihez közelebb.

Miközben James Cameron filmrendező „Avatar” sorozatát 2022-ben az „Avatar: The Way of Water” című filmmel újjáélesztették, egy videojátékot készítettek a megújult érdeklődés kiaknázására. A 2023-as „Avatar: Frontiers of Pandora” lehetővé teszi a játékosok számára, hogy Sarentu néven ismert Na’viként fedezzék fel a buja sci-fi világot a filmekből. A Sarentu barátaival, köztük emberi ellenállási harcosokkal dolgozik a Földről megszálló vállalati erők ellen, hogy megvédje a környezetet. Ez azt jelenti, hogy a játékos egy nyitott világú kalandban fedezi fel Pandorát és annak három különböző régióját.

Bár sok kritikus megfigyelte, hogy maga a játékmenet és a prezentáció használható volt, egyiküket sem nyűgözte le különösebben az „Avatar: Frontiers of Pandora” összességében. A környezet gyönyörűen volt visszaadva, és erős, magával ragadó minőséget kínált, de a történetet és a harcot nem tekintették annyira izgalmasnak. Ez a langyos fogadtatás azt eredményezte, hogy a játékot azonnal leértékelték, még akkor is, mint egy nagy, engedélyezett hollywoodi ingatlanként. Ennek ellenére a „Frontiers of Pandora” a kasszasiker sci-fi franchise érdekes felfedezését kínálja azoknak a játékosoknak, akik még az „Avatar” hétköznapi rajongói is.