5 videojáték a ’90-es évekből, amelyek rettenetesen megöregedtek

A ’90-es évek vízválasztó évtized volt a játékipar számára, amikor a technológiai lehetőségek óriási fejlődését láthatták a még mindig új médiumban. A piac is jelentős növekedést könyvelhetett el: az arcade színtér átadta helyét az otthoni és kézi konzolok szélesebb választékának, valamint a személyi számítógépes játékok felfutásának. Ez a felfordulás azt jelentette, hogy a gyártott játékok típusai gyorsan változtak, beleértve az egyes címeken belüli tartalmat is. És ahogy vannak olyan játékok a 80-as évekből, amelyek rettenetesen megöregedtek a modern közönség számára, ez elkerülhetetlenül igaz a 90-es évek játékaira is.

A videojátékok, mint a popkultúra bármely más darabja, nagyrészt annak az időnek a termékei, amikor készültek. A kulturális nézőpontok és érzékenységek folyamatosan fejlődnek, és ez azt jelenti, hogy egy-két generációval később még a korszakuk sikeres játékai sem jutnak el a közönséghez. Ebben a listában azokra a játékokra összpontosítunk, amelyek kezdeti megjelenésük során viszonylagos kereskedelmi sikerek ellenére gyengén öregedtek. Igen, az olyan játékok, mint a „Plumbers Don’t Wear Ties” és a „Kasumi Ninja”, rossz irányba súrolnák a modern közönséget, de már halottak voltak, amikor megérkeztek. Íme öt videojáték a ’90-es évekből, amelyek rettenetesen megöregedtek, amikor évtizedekkel később újralátogattuk őket.

A „Five Nights at Freddy’s” biztonsági kamerákon alapuló játékának előfutára, az 1992-es „Night Trap”-ben a játékosok megvédenek egy tinédzser lányt, akit a vámpírok megcéloznak. A megfigyelő zártkörű kamerák között váltogatva a játékosok a ház kidolgozott biztonsági rendszerével próbálják észlelni és megakadályozni, hogy a vérszívók áldozatot követeljenek. Még a horror-orientált „Otthon egyedül” elrendezésével is, az „Éjszakai csapda” jelentős vitákat váltott ki a fiatal nőket érintő erőszakkal kapcsolatban. Ez a cenzúrakísérlet visszafelé sült el, a vita felpörgette a játékeladásokat, és még több platformra vitte át.

Az, hogy az „Éjszakai csapda”-ban történt erőszak ekkora vitát kavart, mai mércével mérve nevetséges, annak jele, hogy akkoriban milyen szigorú kormányzati felügyelet volt a játékok felett. Az biztos, hogy vannak nőgyűlölő elemek a játékban, de ez inkább a tágabb horror műfaj szerencsétlen ismertetőjele, mint bármi más. Ami igazán nem öregedett, az a játék humorra tett kísérlete és kukkoló elemei, amelyek különösen gusztustalannak tűnnek a „Saved by the Bell” közönség megszólítása érdekében. A kultikus, klasszikus horrorjáték, amely soha nem kapott folytatást, a „Night Trap” a nem kívánt szövetségi figyelem témájából a ’90-es évek újdonságává fejlődött.

A ’90-es években a point-and-click játékok valóban uralták a PC-ket, olyan klasszikusokkal, mint a „Monkey Island” és a későbbi „King’s Quest” címek. A korszak legérettebb point-and-click játéka az 1995-ös „Phantasmagoria” volt, egy horrorjáték, amely Adrienne Delaney (Victoria Morsell) írónőt követi nyomon, amint egy kísértetjárta házban gyötrődik. Miután férjével, Don Gordonnal (David Homb) beköltözik az új otthonba, egy démoni entitás véletlenül elszabadul, amely megszállja Dont, és gyilkosan erőszakossá teszi. Ez arra készteti Adrienne-t, hogy felfedezze otthona véres történetét, miközben megküzd az ingatlanon dolgozó rosszindulatú erőkkel.

A „Phantasmagoria”-t interaktív filmként mutatják be, élőszereplős színészekkel, amint a játékosok kiválasztják, hogyan vigyék előre Adrienne-t szörnyű megpróbáltatásán. Érdekes módon Stephen King elutasította az együttműködési ajánlatot, ami vezetett a klasszikus játék létrehozásához, bár King hatása még mindig érezhető. A játék még ma is felhúzza a szemöldökét, az a szexuális zaklatás ábrázolása, beleértve a démoni megszállott Dont, aki megerőszakolta Adrienne-t a játékban. Ez a jelenet túl messzire menő lépésnek tűnik, és kidobja generációjának egyébként az egyik legjobb point-and-click játékát.

Ha Ön vagy bárki, akit ismer, szexuális zaklatás áldozata lett, elérhető a segítség. Látogassa meg a A Rape, Abuse & Incest National Network webhelye vagy lépjen kapcsolatba a RAINN nemzeti segélyvonalával az 1-800-656-HOPE (4673) telefonszámon.

A 90-es években bemutatott videojátékok egyik legikonikusabb karaktere Lara Croft, a legkelendőbb „Tomb Raider” sorozat sztárja. Lara az 1996-os „Tomb Raider”-ben debütált brit örökösnőként, aki a világ ókori romjait fedezte fel, és mesebeli kincseket talált személyes gyűjteménye számára. Ez gyakran azt jelenti, hogy akrobatikusan navigál az elhagyott kulturális helyszíneken, és küzd az őshonos vadon élő állatokkal, még a dinoszauruszokkal is, amelyek túlélték a kihalást. Lara összetűzésbe kerül a gátlástalan üzletasszonnyal, Jacqueline Natlával és saját, erősen felfegyverzett kincsvadász csapatával.

Ha újra megnézzük a franchise gyökereit, lenyűgöző látni a „Tomb Raider” lenyűgöző átalakulását a 90-es évek óta. Ami még nem öregedett meg, az az, hogy Lara más kultúrák műtárgyait saját személyes archívumába lopja Angliában, és az sem, hogy gyakorlatilag minden állatot lelőtt az útjában. A későbbi „Tomb Raider” játékok eltávolodtak ezektől a nyugtalanító koncepcióktól, és inkább a saját érdekükben történelmi helyszíneket kifosztó gonosz zsoldosokra összpontosítottak. A „Tomb Raider” hosszú utat tett meg ezen ellentmondásos elemek óta, megőrizve az akciódús régészetet a megkérdőjelezhetőbb trópusok nélkül.

Miután oldalra gördülő akciócímként indult, a tesztoszteronnal fűtött hős, Duke Nukem a „Duke Nukem 3D”-vel ugrott be az első személyű lövöldözős játékok világába. Az 1996-os játékban Duke (Jon St. John) védi a Földet a megszálló földönkívüliektől, és a harc a Los Angeles lerohanásában kezdődik. Ez azt jelenti, hogy Duke a város piros lámpás negyedében harcol, sztriptízklubokkal és felnőtt videoboltokkal, amelyek a tomboló idegenek ellenére is működnek. Ezek az elemek sok erotikus képet és enyhe meztelenséget tartalmaznak, gyakran Duke durva poénjaival kísérve válaszul.

Noha a „Duke Nukem 3D” megjelenése idején korántsem volt az egyetlen erőszakos első személyű lövöldözős játék a piacon, a meztelensége és a szexuális tartalma visszhangot váltott ki. Amikor 1997-ben a játékot átvitték a Nintendo 64-re, „Duke Nukem 64” címmel, az R-besorolású jelenetek megszakadtak, legalábbis a szexuális és drogos utalások tekintetében. Egyes nagy amerikai kiskereskedők kiadták a játék cenzúrázott verzióit, míg több országban végleg betiltották a játék eladását. Visszatekintve a „Duke Nukem 3D” még mindig messze a legjobb játék a franchise-ban, de sovinisztább elemei manapság határozottan megrázóak.

A sikeres autóipari „Twisted Metal” sorozat nyomán a Stainless Games brit fejlesztő megalkotta saját megfelelőjét a „Carmageddon”-nal. Az 1997-ben kiadott játék elsősorban versenyjáték, bár erőszakosabb és élesebb tartalommal, mint kortársai. Minden verseny időkorlátot szab a játékosoknak, miközben különféle környezetben küzdenek meg riválisaikkal, és megpróbálnak vagy elsőként célba érni, vagy az utolsó működőképes autóként állni. A játékosok növelhetik az egyes versenyeken rendelkezésre álló idejüket, ha elpusztítják a versenyző autókat vagy elgázolnak gyalogosokat.

A „Twisted Metal”-hoz és a „Vigilante 8-hoz” képest a „Carmageddon” a demolition derby csoport próbálkozó franchise-jának érezte magát, bár első játéka viszonylag jól fogyott. A játék koncepciója, mely szerint a játékosokat bátorítja és jutalmazza a szerencsétlen gyalogosok megöléséért, már csak a vita kedvéért is látványos. Válaszul több ország betiltotta a játék árusítását, miközben a játék cenzúrázott változatai a gyalogosokat zombikkal és robotokkal helyettesítették. A „Carmageddon” játék, amely megpróbált vitát kifejteni, hogy nagyobb figyelmet keltsen, nem öregedett jól, és nem is emlékeznek rá különösebben.