Azok a videojátékok, amelyek egykor elkápráztattak bennünket a korszakukban elképesztő grafikájukkal és játékmenetükkel, elkerülhetetlenül évről évre egyre elavultabbak lesznek, és ez alól a Nintendo játékok sem kivételek. Bár néhány 1990-es évek játéka hibátlanul öregedett, beleértve a Nintendo klasszikusait is, ugyanez nem mondható el a japán nagyhatalmú kínálatról abban az évtizedben. Még a Nintendo sátorfigurái is szerepeltek olyan játékokban, amelyek utólag már közel sem kaptak olyan jó fogadtatást, mint debütálásukkor.
A 90-es évek iszonyatosan öregedő videojátékairól már írtunk, ezúttal azonban a különböző, kifejezetten Nintendo konzolokra kiadott címekre koncentrálunk. Azok a játékok, amelyek kezdeti kiadásuk során többplatformosak voltak, nem tartoznak ide. Mint mindig, ez nem azt jelenti, hogy rossz játékokról van szó, csak azt, hogy nem ragyognak olyan ragyogóan, mint a megfelelő megjelenésükkor. A korábban kedvelt futás és fegyver oldalsó görgetőitől a korai 3D-s ajánlatokig, amelyek mára borzasztóan néznek ki, itt van öt Nintendo-játék a ’90-es évekből, amelyek rosszabbul öregedtek, mint bárki gondolta volna.
Super Star Wars (1992)
A 90-es évek elején-közepén a videojátékok segítettek életben tartani a Star Wars franchise-t, és ebben az időszakban jelentek meg a legjobb Star Wars játékok. Ez magában foglalja a „Super Star Wars” trilógiát, a Super Nintendo címhármasát, amelyek mindegyike a klasszikus filmtrilógia egy-egy bejegyzését adaptálja. Az első rész az 1992-es „Super Star Wars” volt, amely az eredeti, 1977-es film kulcsfontosságú pillanatait elevenítette fel. A játékosok választhatnak a rajongók által kedvelt filmfigurák közül az oldalra görgető akciószinteken és a járműalapú szinteken, beleértve a Lázadók Szövetségének csúcspontját a Halálcsillag ellen.
Önmagában a „Super Star Wars” egy nagyszerű játék, amely remekül kihasználta a SNES Mode 7 grafikus képességeit. Az 1992-es cím azonban elmarad, mert a két folytatástól eltérően nem rendelkezik jelszómentési rendszerrel. Ez azt jelenti, hogy eredeti megtestesülésében a játékosoknak egyetlen ülésben végig kellett játszaniuk az egész játékot, és nem volt mód későbbi szintekre ugrani, ha újraindítják. A játék intenzív nehézsége és a folytatások korlátozott száma még inkább frusztrálóbbá teszi a kihagyást. Hatalmasan öregíti a játékot, ami manapság őrjítő játszani.
Mario eltűnt! (1993)
Ahogy az oktatójátékok népszerűbbé váltak a 90-es évek elején, a Nintendo számos ingatlant licencelt, hogy kihasználja a trendet. 1993-as „Mario is Missing!” a The Software Toolworks fejlesztette és adta ki, és PC-re is kiadta, miközben konzol-exkluzív volt a NES-en és az SNES-en. Címéhez híven Bowser elrabolja Mariót Koopa király azon terve előtt, hogy nemzetközi műtárgyakat és híres tereptárgyakat lopjon el, miután megszállta a valós világot a Gomba Királyságból. Luigi és Yoshi feladata, hogy körbeutazza a világot, és nyomokat találjon, hogy meghiúsítsa Bowsert és megmentse Mariót.
A „Super Mario World” és a „Mario is Missing!” eleinte úgy néz ki, mint egy Mario játék, legalábbis a Nintendo karakterek spritejei alapján. Maga a játékmenet azonban inkább egy szegényes „Hol a világon van Carmen Sandiego?” Ennek ellenére a játék konzolos verziói több mint 7 millió dollárt kerestek a megjelenés első két hónapjában. Ha leülsz együtt játszani, az egyetlen rejtély, amit meg akarsz oldani, az az, hogy hogyan keresett ennyi pénzt. Egy Mario játék, a Nintendo valószínűleg azt akarja, hogy felejtsük el: „Mario is Missing!” egy ihletett erőfeszítés, hogy a franchise-t az oktatási játéktérre hozzuk, és nem öregedett jól.
ClayFighter 63 ⅓ (1997)
Igen, az 1993-as „ClayFighter” megjelent Super Nintendo és Sega Genesis számára is, de az 1995-ös folytatása a SNES exkluzív volt. Hasonlóképpen, az 1997-es „ClayFighter 63 ⅓” Nintendo 64 exkluzív volt, csakúgy, mint az 1998-as frissítés (az utóbbi minden idők legritkább N64-es játéka). A sorozat stop-motion animációs agyagfigurák körül forog, akik brutálisan csatáznak egymással egy oldalra görgető verekedős játékélményben. A játszható karakterek között van egy baljós hóember, egy Elvis-imitátor és egy érző taffy, mindegyiknek megvan a maga egyedi mozdulata.
Míg az „ClayFighter” életre keltésére használt stop-motion animációs technika lenyűgöző gyártási részlet, a bemutató mögött meghúzódó wow-faktor jelentősen csökkent. A mutatós hamis 3D-s látványelemek eltávolítása rávilágít arra, hogy milyen kínos a játékmechanizmus, különösen az N64 esetében. A játék mélyen gyökerezik a korabeli humorban is, beleértve a katalógusba torkolló gegeket, amelyek nem öregedtek jól. Egy verekedős játéksorozat, amely csak a 90-es években tudott virágozni, az N64-en haldokló „ClayFighter” hangsúlyozta a váltási érzékenységet.
Castlevania (1999)
Az ipart forradalmasító „Super Mario 64” nyomán úgy tűnt, hogy a ’90-es évek végén minden klasszikus videojáték-tulajdon megpróbált 3D-re ugrani. Ide tartozik a „Castlevania”, a horror témájú oldalsó görgető platformerrel 3D-ben megy az 1999-es játékkal a Nintendo 64-en. A köznyelvben „Castlevania 64” néven ismert játék új hőseivel, Reinhardt Schneiderrel és Carrie Fernandezvel küzd meg Drakulával, amikor az újra felbukkan a 19. században. Az élőholt gróf erdélyi kastélyába merészkedve Reinhardt felvértezi magát a legendás Vámpírgyilkos ostorral, miközben Carrie erőteljes varázslatával harcol a sötétség erőivel.
Noha a „Castlevania 64” nagyrészt pozitív kritikákat kapott az induláskor, a játék megítélése az évek során megromlott. Intuitív kamerapozícionálása a „Castlevania” franchise ellen elkövetett legrosszabb bűncselekmények közé tartozik, különösen a precíz platformozás mértékét tekintve. Kevesebb, mint egy évvel az első megjelenése után a játék egy bővített és finomított verziót kapott az N64-en, „Castlevania: Legacy of Darkness” néven. Technikai szempontból sokkal jobban teljesített, de még mindig nem öregedett túl jól. A játékot később eltávolították a hivatalos „Castlevania” idővonalról, utalva arra, hogy Konami mit gondol az N64 címről.
Donkey Kong 64 (1999)
Ritka forradalmasította a Nintendo tiszteletreméltó ikonját, Donkey Kongot a „Donkey Kong Country” trilógiával a Super Nintendón. Az akkoriban lenyűgöző, előre renderelt grafikával felújított Kong klán a 16 bites korszak leglátványosabb megjelenésű karakterei közé tartozott, és mindhárom játék a mai napig jól bírja. Három évvel a „Donkey Kong Country 3” után Rare teljesen 3D-s kalandokba vitte a gorillát az 1999-es „Donkey Kong 64”-el. A játékban Donkey és Diddy Kong, Tiny, Lanky és Chunky Kong csatlakozik, hogy megvédjék a DK Isle-t K. Rool király és Kremljei legújabb támadásával szemben.
A „Donkey Kong 64” széles körű kritikai elismerést vívott ki, amikor az 1999-es ünnepi szezonra időben elindult, de a játék körüli visszamenőleges vélemény fokozatosan megváltozott. Funkcionálisan a játék sokkal nyilvánvalóbb, mint a szeretett „Super Mario 64”, amely ugyanazon a szinteken való visszalépést követeli meg mind az öt Kongdal a teljes befejezéshez. A játékhoz több többjátékos mód is tartozik, de egyik sem olyan szórakoztató – lényegében a kampány módból származó egyjátékos minijátékok rohanós változatai. A „Donkey Kong 64” megérdemel egy remake-et, de minden ilyen projektnek figyelmen kívül kell hagynia az eredeti játék unalmasabb elemeit.